端午佳節，國內各大院線再現“３Ｄ熱”，《勇敢傳說》《馬達加斯加３》《雨果》等進口３Ｄ新作輪番熱映。與此同時，正在舉辦的上海國際電影節首次舉辦的３Ｄ國際影展也是一票難求。
不過，與海外３Ｄ大片“雄霸”國內院線相比，國產３Ｄ影片技術差、故事弱等短板也逐漸暴露，甚至不乏“掛羊頭賣狗肉”的“偽３Ｄ大片”蒙騙觀眾。人們不禁要問：３Ｄ真能成為國產電影的“救命稻草”嗎？
國產３Ｄ扎堆難敵“一個卡梅隆”
前有《阿凡達》，后有《泰坦尼克號》，近年來導演卡梅隆用想象力和“新瓶裝舊酒”的方法在全球電影市場制造了３Ｄ票房奇跡。國產電影受其“感染”，“３Ｄ”也迅速成了一些國產片的“標簽”。
“３Ｄ武俠巨制”《龍門飛甲》、“中國首部數字３Ｄ立體電影”《樂火男孩》、“國產首部３Ｄ動畫立體電影”《超蛙戰士》、“首部華語３Ｄ動作大片”《蘇乞兒》……一時間，中國影壇看似３Ｄ風光無限。
不過，熱鬧背后卻是國產３Ｄ的難言之隱。一些作品盲目上馬，票房慘淡；另一些以次充好，引來網友惡評。“偽３Ｄ輸給２Ｄ”的案例更是比比皆是。《唐吉可德》《熊貓總動員》《夢游３Ｄ》等雖然借３Ｄ標簽登上大院線，但票房往往遠低于投資。
有影評界人士認為，從投入產出比看，國產３Ｄ電影已成為整個中國電影產業“最大的雷區”。
創作周期短“扼殺”國產３Ｄ
在今年上海國際電影節上，《獅子王》《美女與野獸》等美國經典動畫的３Ｄ版率先出現滿場，緊隨其后受到熱捧的是德國、瑞士、冰島等國的３Ｄ作品，其中絕大部分是制作周期長、內容膾炙人口的經典故事。
“３Ｄ的視覺誘惑在中國觀眾中很有市場，但國產３Ｄ在短短幾年中顯然還跟不上國際步伐。創作周期短是個致命的問題，不僅在技術層面，在實質的創作層面，劇本前期準備過于倉促，沒有拿得出手的故事，自然導致整體質量差、票房低。”上海大學影視學院教授石川這樣點評。
擔任中國經典動畫《大鬧天宮》３Ｄ版技術負責人的美國特藝集團３Ｄ業務副總裁皮埃爾·勞提耶透露了一組數據：在中國觀眾眼中看似“３Ｄ效果不強”的《大鬧天宮》３Ｄ版，其實經歷了中美合作團隊約２００萬個工時的制作，大量工作用于修復當年手工動畫版本的各種微小細節，是一個龐雜的工程。
勞提耶分析，今天不少觀眾往往陶醉于“圓圓的三維立體人偶及物體不斷飛出銀幕”，認為那才過癮，“但我們這些技術人員看問題的角度不太一樣，我們首先希望保持原汁原味的中國故事，向獨特的藝術風格致敬”。
影評界人士認為，誕生于上世紀９０年代的《獅子王》《泰坦尼克號》等，時隔近２０年依然吸引中國觀眾，也不僅僅是３Ｄ技術的魅力，其幾倍甚至十幾倍于國產３Ｄ的創作周期，才換來了高品質和好口碑。
國產電影靠什么突圍？
如果說，３Ｄ不是國產電影的“救命稻草”，那么面對來勢洶洶的好萊塢大片，國產片又該如何突圍？
上影集團總裁任仲倫認為，華語片想要立足市場，必須拍出“接地氣”的故事。“我們的電影創作，與好萊塢拼技術、拼財力可能仍有一段差距，但拼故事是必需的一環，關鍵是你的創作能不能讓觀眾產生共鳴。”
他建議，在故事創作方面，國產電影不妨向一些國產電視劇取經。在日劇、韓劇、美劇的夾擊下，部分國產電視劇異軍突起，憑借貼近老百姓生活的題材和講述方法，闖出了自己的一片天地。國產電影更要在故事上下苦功。
美國夢工廠動畫公司董事長兼首席執行官杰弗里·卡曾伯格前不久也提醒中國同行：一部好的電影，歸根到底靠的還是一個好的故事。“如果故事本身不吸引人，再好的３Ｄ技術也無濟于事。”
不過，與海外３Ｄ大片“雄霸”國內院線相比，國產３Ｄ影片技術差、故事弱等短板也逐漸暴露，甚至不乏“掛羊頭賣狗肉”的“偽３Ｄ大片”蒙騙觀眾。人們不禁要問：３Ｄ真能成為國產電影的“救命稻草”嗎？
國產３Ｄ扎堆難敵“一個卡梅隆”
前有《阿凡達》，后有《泰坦尼克號》，近年來導演卡梅隆用想象力和“新瓶裝舊酒”的方法在全球電影市場制造了３Ｄ票房奇跡。國產電影受其“感染”，“３Ｄ”也迅速成了一些國產片的“標簽”。
“３Ｄ武俠巨制”《龍門飛甲》、“中國首部數字３Ｄ立體電影”《樂火男孩》、“國產首部３Ｄ動畫立體電影”《超蛙戰士》、“首部華語３Ｄ動作大片”《蘇乞兒》……一時間，中國影壇看似３Ｄ風光無限。
不過，熱鬧背后卻是國產３Ｄ的難言之隱。一些作品盲目上馬，票房慘淡；另一些以次充好，引來網友惡評。“偽３Ｄ輸給２Ｄ”的案例更是比比皆是。《唐吉可德》《熊貓總動員》《夢游３Ｄ》等雖然借３Ｄ標簽登上大院線，但票房往往遠低于投資。
有影評界人士認為，從投入產出比看，國產３Ｄ電影已成為整個中國電影產業“最大的雷區”。
創作周期短“扼殺”國產３Ｄ
在今年上海國際電影節上，《獅子王》《美女與野獸》等美國經典動畫的３Ｄ版率先出現滿場，緊隨其后受到熱捧的是德國、瑞士、冰島等國的３Ｄ作品，其中絕大部分是制作周期長、內容膾炙人口的經典故事。
“３Ｄ的視覺誘惑在中國觀眾中很有市場，但國產３Ｄ在短短幾年中顯然還跟不上國際步伐。創作周期短是個致命的問題，不僅在技術層面，在實質的創作層面，劇本前期準備過于倉促，沒有拿得出手的故事，自然導致整體質量差、票房低。”上海大學影視學院教授石川這樣點評。
擔任中國經典動畫《大鬧天宮》３Ｄ版技術負責人的美國特藝集團３Ｄ業務副總裁皮埃爾·勞提耶透露了一組數據：在中國觀眾眼中看似“３Ｄ效果不強”的《大鬧天宮》３Ｄ版，其實經歷了中美合作團隊約２００萬個工時的制作，大量工作用于修復當年手工動畫版本的各種微小細節，是一個龐雜的工程。
勞提耶分析，今天不少觀眾往往陶醉于“圓圓的三維立體人偶及物體不斷飛出銀幕”，認為那才過癮，“但我們這些技術人員看問題的角度不太一樣，我們首先希望保持原汁原味的中國故事，向獨特的藝術風格致敬”。
影評界人士認為，誕生于上世紀９０年代的《獅子王》《泰坦尼克號》等，時隔近２０年依然吸引中國觀眾，也不僅僅是３Ｄ技術的魅力，其幾倍甚至十幾倍于國產３Ｄ的創作周期，才換來了高品質和好口碑。
國產電影靠什么突圍？
如果說，３Ｄ不是國產電影的“救命稻草”，那么面對來勢洶洶的好萊塢大片，國產片又該如何突圍？
上影集團總裁任仲倫認為，華語片想要立足市場，必須拍出“接地氣”的故事。“我們的電影創作，與好萊塢拼技術、拼財力可能仍有一段差距，但拼故事是必需的一環，關鍵是你的創作能不能讓觀眾產生共鳴。”
他建議，在故事創作方面，國產電影不妨向一些國產電視劇取經。在日劇、韓劇、美劇的夾擊下，部分國產電視劇異軍突起，憑借貼近老百姓生活的題材和講述方法，闖出了自己的一片天地。國產電影更要在故事上下苦功。
美國夢工廠動畫公司董事長兼首席執行官杰弗里·卡曾伯格前不久也提醒中國同行：一部好的電影，歸根到底靠的還是一個好的故事。“如果故事本身不吸引人，再好的３Ｄ技術也無濟于事。”
