11月3日將在東方藝術中心首演的舞臺劇《最后一頭戰(zhàn)象》，還未上演就吊足了觀眾胃口。5只1：1比例制作的象偶將出現在舞臺上，最大的象偶高達3米多，需要3個人同時操縱，震撼十足。《最后一頭戰(zhàn)象》由上海文廣演藝集團和上海木偶劇團聯合打造，上海木偶劇團木偶舞美設計制作中心主任馮曉偉告訴記者，他在劇團工作了30多年，是第一次制作如此龐大、高科技含量如此高的偶。制作團隊耗時一年半研發(fā)，反復實驗，將傳統制偶材料與新型材結合，才有了外形逼真、重量較輕、易于操作的象偶。制偶師們還與華東理工大學的科研小組合作，為象偶們度身定制了先進的數控技術，讓超出演員操控范圍的動作也得以自如展現。“我相信觀眾會感到非常震撼。”上海木偶劇團團長何筱瓊說，“我們花了大量的時間精力去研制象偶，希望能突破傳統木偶的局限性，為木偶藝術的發(fā)展提供更廣闊的表達空間。”
《最后一頭戰(zhàn)象》
此外，《最后一頭戰(zhàn)象》還和著名的英國59制作公司合作，制作了多媒體，配合實景表演，讓舞臺呈現更加炫目多彩。英國59制作公司是全球頂尖的多媒體技術團隊，曾參與制作《戰(zhàn)馬》《一個美國人在巴黎》等名劇，還曾操刀2012年倫敦奧運會開閉幕式的視覺設計。“還未首演，我們已經收到了不少國際藝術節(jié)的邀約和國內演出商的接洽，預計今年年底前就將演滿30場。” 上海文廣演藝集團總裁、《最后一頭戰(zhàn)象》制作人馬晨騁信心十足。
不同于與國外多媒體公司合作，舞蹈家黃豆豆《鏡·界》的多媒體設計來自本土——上海音樂學院的數字媒體藝術團隊。在今年藝術節(jié)“青年藝術創(chuàng)想周”，一臺名為《東去西來》的演出，讓觀眾體驗到數字媒體的魅力。作品中，數字媒體并不是音樂與舞蹈的陪襯，而是進行著真實的互動與融合。“我們一直在思考，如何運用數字技術手段，為藝術跨界融合發(fā)展提供方向與例證，讓視覺工程師能和舞蹈家、演奏家同臺‘表演’。” 《東去西來》的策劃者、上海音樂學院數字媒體藝術學科帶頭人代曉蓉說。
《東去西來》
科技不僅改變著舞臺景觀，也改變著舞臺藝術與觀眾互動的方式。即將于11月5日在上海大劇院首演的上海民族樂團音樂會《共同家園》上，作曲家譚盾的作品《風與鳥的密語》將首次以民族管弦樂的形式在申城上演。這部作品的演繹，離不開一個重要的工具，就是“手機”。在傳統的音樂會上，為了保持安靜，劇場常常要求觀眾將手機調成靜音，甚至屏蔽手機信號，以免干擾。但在《風與鳥的密語》中，手機成為樂手們特殊的樂器，他們會在演奏的過程中，掏出手機播放錄好的鳥鳴聲。甚至觀眾也有可能參與其中，遵循指揮家的示意，依次將演出前下載好的鳥鳴聲播放出來，讓此起彼伏的鳥鳴聲將音樂廳變成一片森林。上海民族樂團團長羅小慈說：“這是一次大膽的嘗試，藝術一定要擁抱當代生活。我們常常覺得自己的生活被智能手機綁架了，但其實我們可以用藝術的方式引導大家，和手機建立一種美妙而從容的關系。”
放眼國際，前沿探索引領藝術創(chuàng)新
